Gaël Liardon a appris dès son enfance à aimer la chanson française, et à répéter des couplets de Maxime Leforestier, Anne Sylvestre, Yves Duteil, Michel Bühler, Yvette Théraulaz, Boris Vian, Renaud, etc. Georges Brassens a très vite occupé la première place dans son panthéon, et par la suite l'étude plus approfondie de son oeuvre n'a fait que renforcer cette admiration. Elle lui a aussi permis de découvrir les chansonniers de l'époque de Brassens et des générations précédentes, tels Pierre Louki, Paul Misraki, Charles Trenet, Mireille, Jean Nohain, etc.
		Après de nombreuses années au Conservatoire de Lausanne, Aline Spaltenstein étudie actuellement à la Musikhochschule de Zurich-Winterthur. De formation classique, elle joue notamment au sein du Gustav Mahler Jugend Orchester et de l'orchestre de l'Opernhaus de Zurich. Au travers de sa collaboration avec Gaël Liardon, elle a découvert Georges Brassens et ses prédécesseurs. Enthousiasmée par leur musique, elle apprécie également de pouvoir se détacher le temps d'une soirée des rigueurs de la musique classique.
		Marco Nievergelt est né à Berne, a grandi au Tessin, et vit actuellement entre Genève et l’Angleterre. Il partage son temps entre l’étude et la recherche en littérature médiévale, principalement anglaise, et la musique. Il commence à jouer dans des groupes de punk et de rock pendant l’adolescence et se tourne ensuite vers le Jazz, suivant surtout l’avantgarde d’Ornette Coleman, Eric Dolphy, John Zorn, Misha Mengelberg, etc. Il entretient cependant une relation (secrète..) avec la chanson à texte, initiée par les paroles de Mani Matter entendues dans sa prime enfance, et nourrie par la découverte de Georges Brassens lors de son premier voyage à Paris à l’âge de quatorze ans.
		Pierre Ponnaz est graphiste indépendant, et joue de la guitare en autodidacte depuis quarante ans. Il aime particulièrement Django Reinhardt, Bob Dylan, la musique des années 60-70, et la chanson française de Georges Brassens et de ses contemporains. Il joue régulièrement avec divers groupes de jazz, de musique manouche et de rock (Cosa Nostra Jazz Band, Savannah Jazz Band, Manouche Tsé-tsé, Old Shit).
		Sylvain Bach joue de la guitare depuis l’âge de quatorze ans. D’abord passionné par le rock des années 90 et par la musique des seventies, il découvre le jazz en écoutant les guitaristes Joe Pass, Jim Hall et évidemment Django Reinhardt. Depuis, il apprécie la note bleue sous toutes ses formes, du jazz expérimental et déjanté aux duos intimistes. Sans pour autant oublier les joies de la chanson françaises, du funk ou encore de la bossa nova, il s'acharne quotidiennement sur ses gammes au Conservatoire de Lausanne, section jazz. Il joue régulièrement sur scène au sein de projets divers.